Retracted Cinema – Xcèntric

¿Qué es lo que ves, YOLO9000? (2019) Estampa

El martes 29 de septiembre Xcèntric, el cine del CCCB, recupera la sesión titulada Retracted Cinema –que debía tener lugar el jueves 12 de marzo–. Ésta formaliza una serie de problemáticas audiovisuales donde la apropiación de imágenes en movimiento sigue patrones de edición algorítmicos. Su programador, el artista y escritor norteamericano Peter Freund, ha seleccionado un conjunto de títulos que visualizan montajes elaborados digitalmente por los propios ordenadores o dilucidados siguiendo constricciones metodológicas (que recuerdan la literatura OuLiPo) o criterios binarios que hacen pensar en sistemas de programación computacionales. El propio Freund anuncia la proyección con estas palabras:

"Este programa de retracted cinema contrasta con la lógica expansionista y anexionista del cine expandido al presentar obras que doblan sobre sí mismo el material encontrado o archivado a la manera de un origami conceptual. Los artistas utilizan algoritmos para realizar estas reediciones, que encarnan una política y una estética de la superficie no orientable.
Este programa de una hora presenta diez cortometrajes de películas experimentales centrados en la recontextualización de metraje encontrado o de archivo mediante la intervención algorítmica. Estos trabajos de retracted cinema se apartan de las prácticas consagradas del «cine expandido» por las que los materiales de la película se recontextualizan mediante la complementación y la colisión con materiales adicionales y medios extrínsecos, como la performance en vivo. En cambio, los trabajos presentados en el programa «Retracted Cinema» utilizan el propio material fílmico apropiado como lugar y medio de autorecontextualización. Los resultados se logran aplicando un conjunto de reglas o restricciones (un algoritmo) que rigen un conjunto repetible (iterativo) de transformaciones. De este modo, la concepción artística forja un puente que vincula los impulsos algorítmicos dentro de las tradiciones del cine de vanguardia, la literatura y las artes visuales, más concretamente, el détournement del metraje encontrado (cine reciclado) y un cine expandido «invertido», OuLiPo (Ouvroir de littérature potentielle) y el arte conceptual (de Duchamp a Sol Lewitt, Hanne Darboven y otros)."

17-17, Gonzalo Egurza, Argentina, 2017, 5 min 10
Home Movie Holes, Albert Alcoz, España, 2009, 3 min
Psycho 60/98, Blanca Rego, España, 2016, 6 min 30 s
Happy Again, Gregg Biermann, Estados Unidos, 2006, 5 min 10 s
¿Qué es lo que ves, YOLO9000?, Estampa, España, 2019, 4 min 50 s
Naturalezas muertas (en seis movimientos), Vitor Magalhães, Portugal, 2019-20, (versión 2), sin sonido, 8 min 39 s
Floating Point, Peter Freund, Estados Unidos, 2019, 6 min
Optical De-dramatization Engine, Barbara Lattanzi, Estados Unidos, 2015, TBD
Torvix, Eloi Puig, España, 2011-presente, TBD
Lost Footage, Kuku Sabzi, Estados Unidos, 2019, TBD.

Psycho 60/98 (2016) Blanca Rego

Happy Again (2006) Gregg Biermann

Floating Point (2019) Peter Freund

17-17 (2017) Gonzalo Egurza

Optical De-dramatization Engine (2015) Barbara Lattanzi

Trazar una constelación imaginaria (2020)

Trazar una constelación imaginaria

(2020, proyección de 80 diapositivas manipuladas y copias fotográficas)

Realizado junto a Blanca Viñas

SINOPSIS: 

Trazar una constelación imaginaria es una instalación formada por un proyector de diapositivas, una mesa de luz y una serie de copias fotográficas. Tres dispositivos visuales despliegan un conjunto de imágenes fotoquímicas que representan iconos representativas de la historia del arte pictórico. Son diapositivas extraídas de un centro educativo que, en considerarse obsoletas, han sido recicladas y manipuladas debidamente para generar un diálogo con las connotaciones artísticas de la iglesia románica de Sant Joan de Boí. La denominación starlight, que facilita contemplar detenidamente tanto la brillantez del firmamento como la oscuridad del cielo nocturno, sirven como pretexto para perfilar ausencias y presencias imaginarias. Esta pieza site specific se enmarca dentro del proyecto artístico Esperando un eclipse, un work in progress que investiga las sinergias analógicas entre las imágenes fijas y las imágenes en movimiento desde un punto de vista abstracto que remite al cosmos. 

EXPOSICIÓN:

Errant. Itineraris d'Art i Pensament. 2020