Art+Culture: Experimental Film

Art+Culture es una nueva página web dedicada a la difusión del arte y la cultura contemporánea. Es un (ciber)espacio heterodoxo y multidisciplinar que promueve la participación, la búsqueda y el interés cultural bajo parámetros transversales y dinámicas interactivas. Como indican en la home: "We provide a map. At Art+Culture, artists, enjoyers and organizations explore, discover, create and connect across six artistic disciplines". Estas seis disciplinas son el "Diseño", el "Arte Visual", la "Literatura", la "Música", el "Arte Escénico" y el "Cine". Cada una de ellas se divide en una serie de enunciados más, dentro de los cuales se hallan algunos significativos para nuestros intereses como el de "Documentary", "Video Art" o "Experimental Film". Entre ensayos, vídeos e imágenes varias se pueden encontrar listados de películas emblemáticas, información sobre cineastas, opiniones de espectadores y recursos de otras webs y blogs destacables.



En las imágenes una pieza videográfica de Semiconductor titulada "Magnetic Movie" (2007) y una película de Michel Auder llamada "Keeping Busy" (1969).

suziejuBEAT! - Ramón Ayala

El 2 de julio se estrena en los estudios CANADA el nuevo cortometraje del realizador Ramón Ayala. suziejuBEAT! promete ser una película encantadora, una pieza cinematográfica esplendorosa en super 8. Como aperitivo vean este exclusivo teaser con Anna Vicén (Siamiss dj's) como protagonista: suziejuBEAT! teaser.

Cicle d'animació independent catalana

Akemi Negishi (2008) Lope Serrano

El 15 de julio prosigue el "Cicle d'animació independent catalana (inspiració animada, expiració experimental)" organizado por Daniel Pitarch y Marcel Pié. En el Espacio Cultural Caja Madrid de Barcelona se organizará una mesa redonda en torno a las prácticas de animación independiente y experimental dentro del cine, la publicidad, el videoclip y demás productos audiovisuales. Una proyección posterior de algunos de los trabajos más representativos de este género finalizará el ciclo. Será a las 19h en el auditorio del Espacio Cultural.

La gallina ciega (2005) Isabel Herguera

1ª sesión:
Espots: Siemens + Tate, Dirk van de Vondel (1987 i 1991). 1’9’’
Cortinetes Xinaccittà, Arnal Ballester (2005). 30’’
Espots: BTV, Dani Fornaguera (1999). 1’30’’
"Quadern verd", Dani Fornaguera (2008). 2’
"Feliç 2008" + "Autruche", Pepón Meneses (2008). 30’’
“1, 2 i 3” Animic, Genís Rigol i Rubén León (2008). 4’09’’
“Baby Bird” Magic Bus, Júlia Francino (2007). 3’53’’
"Chick", Blanca Palou (1997). 4’
"Melodrama" + "La blusa vermella", Laboratorium (2007). 3’ + 1’
"En la cuerda de tender la ropa", Marta Abad Blay (2004). 3’14’’
"Swan Song", Carolina López (1992). 8’
"Le printemps de St. Ponç", David Epiney i Eugènia Mumenthaler (2007). 20’

2ª sesión:
Cortinetes Festival l’Alternativa, Laboratorium (2004 - 2007)
Espots: L’art del risc + Barcelona batega, Laboratorium (2004 -2007). 2’ 30’’
"Descartes", Dirk van de Vondel (2003). 4’24’’
"I love you because", Lope Serrano (2007). 2’50’’
"Akemi Negishi", Lope Serrano (2008). 4’
“Scooby Dude” The cheese / Les aus, Marçal Forés (2006). 1’42’’
“Leroy” 12twelve, Bernat Vilaplana (2003). 4’46’’
"Traços / Traces", Isaki Lacuesta + Antoni Tapies, Miquel Barçeló, Perejaume i Frederic
Amat (2007). 4’
"Cada dia paso por aquí", Raul Arroyo (2004). 8’30’’
"Bestiari en temps de guerra", Marta Petit (2002). 2’20’’
"Spain loves you", Isabel Herguera (1994). 5’

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Portadas de los libros: Art and The Moving Image, editado por Tania Leighton; Film and Video Art de Stuart Comer; Still Moving: Between Cinema and Photography editado por Karen Beckman y Jean Ma. y Stillness and Time: Photography and The Moving Image editado por David Green y Joanna Lowry.

Panorámica. Textura Pop

La Casa Encendida de Madrid continua su envidiable programación cinematográfica con la sesión "Panorámica. Textura Pop". Todos los martes del mes de junio el centro cultural madrileño acoge esta sesión de cine experimental enfocada hacia el reciclaje de imágenes de la cultura popular. Cinco piezas estadounidenses y una inglesa forman un conjunto que va de la pieza musical de found footage titulada "Cosmic Ray" (en homenaje a Ray Charles), a la búsqueda doméstica de referentes populares de "Marvo Movie". "Science Friction" y "Two Hours to Zero" demuestran las posibilidades gráficas de las animaciones de recortables, bajo parámetros como la crítica a los media o el elogio al cómic de los años setenta. Si "Light is waiting" reutiliza y desmonta fragmentos de una serie televisiva de los años ochenta como Padres Forzosos, "Last Days In A Lonley Place" recontextualiza los gráficos de un videojuego como Grand Theft Auto, al mismo tiempo que se sirve de pasajes sonoros de films de Nicholas Ray y Robert Aldrich. Una selección que traslada referentes culturales de los mass media hacia un ámbito cultural que cuestiona sus mismos roles con ironía y esteticismo.







En las imágenes: "Cosmic Ray" de Bruce Conner, "Marvo Movie" de Jeff Keen, "Science Friction" de Stan Vanderbeek, "Two Hours to Zero" de Lewis Klahr, "Light is Waiting" de Michael Robinson y "Last Days In A Lonley Place" de Phil Solomon.